Kur Martin Scorsese të sjelli premierë filmin e tij të fundit, “Killers of the Flower Moon“, në Festivalin e Filmit në Kanë më 20 maj, ai do ta kthejë Scorsese në një festival ku ai mbetet një pjesë kyçe e historisë së tij fantastike. Scorsese solli premierë kryeveprën e tij të tjetërsimit urban, “Taxi Driver”, në Kanë në vitin 1976. Debutimi i tij ishte një nga më të ethshmit në historinë e Kanës, duke tërhequr shaka dhe disa largime për dhunën në përrallën e Scorsese për taksistin e zhgënjyer të Nju Jorkut, Travis Bickle. (Robert De Niro). Dramaturgu Tennessee Williams, atëherë president i jurisë, e dënoi filmin. Williams tha:
Filmat nuk duhet të kenë një kënaqësi epshore duke derdhur gjak dhe duke u zgjatur në mizori të tmerrshme sikur të ishin në një cirk romak.
Megjithatë, “Taxi Driver” fitoi çmimin më të lartë të Kanës, Palmën e Artë. Pasi kishin dëgjuar për mosmiratimin e Williams, Scorsese dhe kompania kishin fluturuar tashmë në shtëpi, me shpresa të shuar për ndonjë çmim të madh. Scorsese kujton më vonë për The Hollywood Reporter:
Kam marrë një telefonatë nga (publicistja) Marion Billings rreth orës pesë të mëngjesit duke thënë: ‘Ju keni fituar Palmën e Artë’. Ne menduam se mund të merrnim çmim për skenarin ose aktorin më të mirë për De Niro, kështu që ishte shumë befasuese.
“Taxi Driver” nuk ishte hera e parë e Scorsese në Kanë. Dy vjet më parë, ai kishte shfaqur premierë filmin e tij të rëndësishëm, “Mean Streets”, në Directors Fortnight, një përzgjedhje filmash zakonisht nga regjisorë të ardhshëm që luhen jashtë skenës kryesore të Kanës, Palais des Festival. Në një fjalim në Kanë në 2018, duke përkujtuar debutimin e filmit Martin Scorsese thotë:
Kana ishte platforma ndërkombëtare për “Mean Streets”, një film që nuk e mendoja se do të shpërndahej. Vizita ime ishte pothuajse koha më e mirë, për sa i përket anonimitetit. Dhe duke u përpjekur shumë për ta ndryshuar këtë! Isha në gjendje të shkoja nga tavolina në tavolinë në Croisette dhe të takoja aktorë, regjisorë dhe shumë të tjerë. Ishte ende një periudhë zbulimi, jo vetëm për kineastët e rinj, por edhe për kineastët më të vjetër e të neglizhuar.
Midis “Mean Streets” dhe “Taxi Driver”, Kana luajti një rol kryesor në shpalljen e ardhjes së Scorsese si një talent i madh i të bërit filma. Që atëherë ai ka mbajtur një marrëdhënie të ngushtë me festivalin, megjithëse është bërë më e rrallë që Scorsese të nisë një film atje. “Killers of the Flower Moon”, adaptimi i tij i shumëpritur i bestsellerit të David Grann, është filmi i tij i parë i ri që do të shfaqet premierë në përzgjedhjen zyrtare të Kanës që nga “After Hours” në 1986. Ai film, një arratisje e errët komike e natës në Nju Jork, bëri që Scorsese të fitojë çmimin si regjisori më i mirë.
E fundit e tij, të cilën Apple, në partneritet me Paramount Pictures, do ta hapë në kinema më 6 tetor, nuk po luhet në garë në Kanë. Drejtori i Festivalit Thierry Frémaux, në shpalljen e formacionit të këtij viti, tha se ai i kërkoi Scorsese-së ta konkuronte për Palmën e Artë, por u refuzua.
“Killers of the Flower Moon”, me një transmetim 206 minuta, ka të bëjë me një seri vrasjesh të amerikanëve vendas në Oklahoma të viteve 1920 dhe hetimin e FBI-së që pasoi. Kasti përfshin Leonardo DiCaprio, Robert De Niro, Lily Gladstone, Jesse Plemons, Cara Jade Myers, JaNae Collins, Jillian Dion dhe Tantoo Cardinal. Në këtë mes, Scorsese ka ndjekur shpesh Kanën në aktivitete të tjera. Ai ishte president i jurisë në vitin 1998 që zgjodhi “Eternity and a Day” e Theo Angelopoulos për Palmën e Artë. Ai gjithashtu kryesoi jurinë e Cinéfondation në 2002.
Dhe Scorsese ka qenë rregullisht i lidhur me filma të tjerë në Kanë, qoftë si producent ekzekutiv (për, ndër të tjera, “The Souvenir” me dy pjesë të Joanna Hogg) ose për të zbuluar klasikët e sapo restauruar nga Fondacioni i Filmit, organizatë jofitimprurëse për ruajtjen e filmit që ai themeloi. Këtë vit, Fondacioni i Filmit, me Walt Disney Co., do të debutojë një “Spellbound” të ruajtur, thrillerin e Alfred Hitchcock-ut të vitit 1945. Përpara një shfaqjeje në Kanë në 2009 të shfaqjes së Fondacionit të Filmit të kryeveprës së Michael Powell dhe Emeric Pressburger të vitit 1948 “The Red Shoes”, Scorsese tha se restaurimi ka rëndësi vetëm nëse njerëzit e shohin veprën. Ai u shpreh:
Sa më shumë audienca i sheh këta filma, aq më shumë duan të shohin filma të tjerë si ata, dhe më pas ajo që ndodh është ndryshimi i audiencës që do të thotë se filmat që po bëhen ndryshojnë. Ka një audiencë për filma të veçantë dhe filma të mirë, për një mënyrë tjetër të shikimit të botës – dhe jo vetëm filma të suksesshëm.
